UFO Robot Goldrake: il cartone animato che ha cambiato per sempre la TV italiana
Introduzione
Quando UFO Robot Goldrake arrivò in Italia alla fine degli anni ’70, nessuno era davvero pronto.
Non lo erano i genitori, non lo erano gli educatori, non lo era la televisione italiana.
Eppure, milioni di bambini lo guardarono ogni giorno, senza sapere che stavano assistendo a qualcosa che avrebbe cambiato per sempre il modo di raccontare i cartoni animati.
Goldrake non era solo un robot gigante.
Era una storia di guerra, perdita, identità e sacrificio, raccontata in un linguaggio nuovo, diretto e spesso disturbante per l’epoca.
Cos’era davvero UFO Robot Goldrake
UFO Robot Goldrake, conosciuto in Giappone come UFO Robot Grendizer, non nasce come un semplice cartone animato d’azione.
È un’opera figlia del suo tempo, profondamente legata al contesto storico e culturale del Giappone degli anni ’70.
Go Nagai, il suo autore, aveva già sperimentato con robot giganteschi e tematiche controverse, ma con Goldrake compie un passo ulteriore: trasforma il robot in uno strumento narrativo, non più solo in un’arma.
Il protagonista, Actarus (Duke Fleed nell’originale), non combatte per gloria o per istinto eroico. Combatte perché è un profugo, un sopravvissuto alla distruzione del proprio pianeta.
Il suo rapporto con Goldrake è quasi simbiotico: il robot diventa l’estensione del suo trauma, della sua responsabilità e del suo senso di colpa.
Per la prima volta in un cartone animato:
- l’eroe è segnato psicologicamente
- la guerra non è glorificata
- il nemico non è solo “cattivo”, ma portatore di distruzione totale
Questi elementi rendono Goldrake molto più adulto di quanto si sia voluto ammettere all’epoca, soprattutto nella sua trasmissione italiana.
L’arrivo di Goldrake in Italia
Quando UFO Robot Goldrake arriva in Italia nel 1978, la televisione per ragazzi è ancora legata a modelli molto semplici e rassicuranti.
I cartoni animati sono considerati intrattenimento leggero, spesso educativo, raramente complesso.
Goldrake rompe questo equilibrio fin dal primo episodio.
La serie viene trasmessa su Rai Due, all’interno di una fascia pomeridiana seguita da milioni di bambini e ragazzi. Il successo è immediato, quasi incontrollabile: ascolti altissimi, discussioni nelle scuole, giocattoli introvabili.
Ma accanto all’entusiasmo del pubblico più giovane nasce subito un forte shock culturale tra genitori, educatori e commentatori televisivi.
Per la prima volta un cartone animato mostra:
- città distrutte
- civili in pericolo
- combattimenti drammatici
- un protagonista tormentato
Goldrake viene percepito come qualcosa di “diverso”, difficile da catalogare.
Non è un prodotto occidentale, non segue i codici narrativi tradizionali, e soprattutto non rassicura.
Questo contrasto tra successo popolare e diffidenza adulta segna l’inizio di un dibattito che accompagnerà Goldrake per tutta la sua permanenza nella televisione italiana.
Le polemiche e le censure
Il successo di UFO Robot Goldrake non tarda a trasformarsi in un caso nazionale.
Tra la fine degli anni ’70 e l’inizio degli anni ’80, il cartone animato diventa oggetto di critiche feroci da parte di alcuni intellettuali, pedagogisti e commentatori televisivi.
Le accuse sono sempre le stesse:
- eccesso di violenza
- messaggi diseducativi
- visione pessimistica del mondo
- presunto militarismo
Goldrake viene spesso analizzato senza essere realmente compreso, giudicato con parametri pensati per prodotti occidentali molto diversi.
In particolare, viene ignorato il fatto che la serie racconti una guerra subita, non cercata.
A seguito delle polemiche:
- alcuni episodi vengono trasmessi in ordine diverso
- scene considerate troppo crude vengono tagliate
- dialoghi adattati in modo più rassicurante
Anche la caratterizzazione dei personaggi subisce semplificazioni, perdendo talvolta parte della complessità emotiva originale.
Nonostante ciò, il pubblico continua a seguire la serie con fedeltà, dimostrando che Goldrake parlava un linguaggio che i più giovani comprendevano molto meglio degli adulti.
Le polemiche, paradossalmente, contribuiscono a rendere Goldrake ancora più famoso, trasformandolo in un simbolo di rottura nella storia della televisione italiana.
Perché Goldrake ha cambiato la televisione italiana
Prima di UFO Robot Goldrake, i cartoni animati trasmessi in Italia seguivano schemi narrativi semplici, spesso autoconclusivi e privi di una vera evoluzione dei personaggi.
Goldrake introduce invece una narrazione continuativa, dove gli eventi hanno conseguenze e i protagonisti cambiano nel tempo.
Questo approccio porta in televisione elementi fino ad allora inediti:
- una trama seriale
- conflitti interiori
- temi come perdita, responsabilità e sacrificio
- un eroe che soffre e dubita
Goldrake apre la strada a una nuova percezione dei cartoni animati, non più solo prodotti per bambini, ma racconti capaci di parlare anche a un pubblico più maturo.
La sua influenza si riflette negli anni successivi nell’arrivo di altre serie giapponesi complesse, come Capitan Harlock, Mazinga Z e Jeeg Robot d’Acciaio, che trovano un pubblico già pronto ad accoglierle.
Senza Goldrake, la televisione italiana avrebbe probabilmente continuato a considerare l’animazione come un genere minore.
Con Goldrake, invece, si apre una stagione di sperimentazione che segna profondamente l’immaginario collettivo di un’intera generazione.
Nel corso degli anni sono stati pubblicati diversi volumi dedicati alla storia di UFO Robot Goldrake, che approfondiscono la nascita della serie e il suo impatto sulla cultura televisiva italiana.
Oltre alle edizioni più recenti, esistono anche materiali vintage legati a UFO Robot Goldrake, come vecchie edizioni home video, dischi e oggetti da collezione.
Nel mercato dell’usato è possibile trovare articoli oggi difficili da reperire.
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Goldrake oggi: memoria e collezionismo
A distanza di oltre quarant’anni dalla sua prima messa in onda, UFO Robot Goldrake continua a essere presente nella memoria collettiva, ma non solo come semplice ricordo d’infanzia.
Oggi Goldrake è:
- un’icona culturale
- un simbolo generazionale
- un oggetto di interesse collezionistico
Vinili della sigla originale, modellini vintage, ristampe moderne, artbook e edizioni speciali sono ricercati da collezionisti di ogni età.
Non si tratta più soltanto di nostalgia, ma di consapevolezza del valore storico di un’opera che ha segnato un’epoca.
Il collezionismo legato a Goldrake mostra come certi prodotti della cultura pop abbiano mantenuto — e in alcuni casi aumentato — il loro valore nel tempo.
Un fenomeno che va oltre il singolo personaggio e che racconta il rapporto sempre più maturo tra pubblico adulto e immaginario dell’infanzia.
Alcuni modelli da collezione permettono di rivivere anche l’aspetto visivo e meccanico del personaggio.
Goldrake oggi non è un ricordo sbiadito: è un patrimonio culturale condiviso, capace di parlare ancora a chi lo riscopre con occhi diversi.
Guarda gli episodi nel sito RaiPlay
https://www.raiplay.it/programmi/goldrake
🤖 Approfondimento consigliato
UFO Robot Goldrake è stato pubblicato nel tempo in diverse edizioni home video che permettono di rivedere la serie completa in modo fedele.
Perché Goldrake conta ancora oggi
Rivedere UFO Robot Goldrake oggi significa fare i conti con un’opera che non è mai stata davvero “solo un cartone animato”.
È stata una storia di esilio, di guerra subita, di identità e di sacrificio, raccontata in un linguaggio nuovo per la televisione italiana dell’epoca.
Goldrake ha insegnato a un’intera generazione che l’animazione poteva essere complessa, adulta e carica di significato.
Ha aperto una strada che altri hanno poi percorso, ma è stato lui a rompere il muro per primo.
Ed è proprio da questa consapevolezza che nasce Lukaweb: dal desiderio di raccontare la cultura pop non come semplice nostalgia, ma come memoria, valore e racconto condiviso.
Goldrake non è invecchiato.
Siamo cambiati noi.
E forse, proprio per questo, vale ancora la pena parlarne.